《饥饿游戏》的制片成本一亿刀，宣发暂定五千万刀，这个投资体量，放在好莱坞大片中算不上最顶尖的范畴。

　　但得益于原著小说近半年内极其畅销。

　　这部电影在全球的关注度还是很高的。

　　要不然即便狮门发力。

　　也很难拿到戛呐电影节的开幕影展。

　　一行人进了电影宫内的IMAX幕厅就分道扬镳了。

　　苏诚、大表姐作为《饥饿游戏》的主创团队，要跟戛呐的主办方进行一些工作上的沟通。

　　王宝墙则好奇的四处打量着。

　　影厅入口立着电影的宣传海报。

　　大表姐独居C位。

　　甜茶落后一个身位。

　　其后还有一些配角。

　　王宝墙不太认得米国演员。

　　只看到了配角中的苏诚跟刘奕菲。

　　顿时诧异道：“苏导跟刘奕菲也参演了这部电影？”

　　李鞍常年混迹好莱坞，对此更为了解，“是的，据说苏导修改了一些原著小说中的人设。”

　　还有句话他没说。

　　原著书粉对此意见很大。

　　贾科长好奇，“《饥饿游戏》在北美属于畅销书吧？”

　　“在北美“二二七”畅销榜第一挂了几个月，鸥洲的热度也不错。”

　　李鞍道：“比我改的那本《少年派的奇幻漂流》人气高多了。”

　　去年上映的《少年派的奇幻漂流》是李鞍的翻身之作。

　　在此之前。

　　他因为搞砸了投资接近1.5亿美金的《绿巨人浩克》，差点在好莱坞混不下去。

　　但《少年派的奇幻漂流》上映。

　　他二封奥斯卡最佳导演。

　　此外这部电影的全球票房将近6亿美金。

　　也让他重新杀回好莱坞一线大导之列！！

　　好莱坞是很现实的圈子。

　　对待外籍导演尤其如此。

　　若是《少年派的奇幻漂流》票房再度失利。

　　哪怕李鞍二封奥斯卡最佳导演也没吊用。

　　他最多拍拍低成本的小制作。

　　投资1亿美金以上的大制作。

　　想都别想。

　　正因为深知好莱坞的“残酷”。

　　李鞍才为苏诚捏一把汗。

　　《饥饿游戏》制作、宣传共计1.5亿美金的投入，比成本1.2亿美金的《少年派的奇幻漂流》更高。

　　一旦票房失利。

　　苏诚“天才导演”的光环。

　　顷刻间就会碎掉一半。

　　甚至完全崩碎。

　　人最喜欢造神。

　　但同时也最喜欢把神推下神坛。

　　贾科长不知道其中的弯弯绕绕。

　　他拍片一向不在乎票房，反正海外版权卖卖肯定能回本，如果在国际影展拿个奖就能大赚一笔。

　　因为投资小，所以压力也小。

　　他想的是，要是给我一亿美金拍电影，我都不知道怎么才能花完！！

　　学学苏诚是怎么花钱的！！

　　贾科长认真的盯着大荧幕。

　　浑然没有注意到。

　　斯皮尔伯格不知何时坐到了李鞍身旁。

　　李鞍一脸惊讶。

　　斯皮尔伯格压低着声音道：“埃洛夫先生对《饥饿游戏》的成片质量十分好奇，让我从商业角度分析一下。”

　　埃洛夫是环球影业的高管之一。

　　跟斯皮尔伯格是老朋友了。

　　斯皮尔伯格早年跟环球影业合作的几部电影《大白鲨》、《外星人ET》都是埃洛夫出任的制片人。

　　环球干嘛关注《饥饿游戏》？

　　版权在狮门影业手上。

　　就算苏诚拍得出色。

　　环球影业也拿不到啊！！

　　斯皮尔伯格看出了李鞍的纳闷，解释道：“埃洛夫先生对《超体》的续集《黑客帝国》很感兴趣，但苏诚导演的胃口太大，一直没谈拢。”

　　李鞍懂了！

　　环球是想通过《饥饿游戏》了解苏诚到底具备多少实力。

　　如果超乎想象的强。

　　谈判方面就适当松口。

　　《超体》珠玉在前，好莱坞想跟苏诚合作的巨头肯定不止环球一家，放宽要求，无非是赚多赚少罢了。

　　也就是说。

　　《饥饿游戏》不仅关乎着苏诚能否在好莱坞立足。

　　还关乎着《黑客帝国》后续的制作规模以及发行规模，甚至版权方面的谈判！！

　　恰好这时候巨幕厅的大荧幕亮了起来。

　　李鞍不再多言。

　　全身心的投入观影.....

　　《饥饿游戏》的开场，苏诚延续了原版，通过黑屏文字介绍故事背景。

　　这么做的好处是一目了然，不认字都能看得懂——因为有旁白音。

　　坏处则是手法处理太常见了，三流网大都知道这么用，一些影评人以及带着高期待值买票看首映的观众很失望。

　　比如贾科长就皱起了眉。

　　就这？！

　　感觉我也能拍啊！！

　　唯有李鞍跟斯皮尔伯格很淡定。

　　大道至简。（看暴爽小说，就上飞卢小说网！）

　　商业片靠的不是炫技，而是画面、特效、节奏、以及故事起承转合上的调度。

　　《阿凡达》跟《大船》都是简单得令人发指的故事。

　　但不影响这两部电影登顶全球影史第一、第二，不影响卡梅泷靠此成为卡神。

　　越复杂的拍摄手法，观影门槛越高。

　　电影是大众的艺术。[]

　　全世界不识字或者识字有限的电影观众多了去了。

　　拍得太高端。

　　他们只会看得云里雾里。

　　随着观影的继续。

　　李鞍跟斯皮尔伯格的面色逐渐凝重。

　　《饥饿游戏》的故事并不复杂。

　　讲的是未来世界，以北美洲为原型的世界在一场大战中摧毁，人们建立了新家园施惠国，设有十二个大区以及一座被大区拱卫的核心首府。

　　首府象征着至高无上的权柄。

　　要求十二个大区每年交出12岁至18岁的少男少女各一名，投入一年一度的“饥饿游戏”进行残酷的优胜劣汰，并以电视实况转播，借此恐怖手段来维持威权统治以及国家秩序。

　　大表姐饰演的女主凯妮丝，因为妹妹抽签被选为新一届饥饿游戏的“贡品”，需要参与这场血腥残酷的猎杀游戏。

　　深知其中危险的她。

　　主动代替了妹妹参与其中。

　　《饥饿游戏》跟后世的《鱿鱼游戏》都属于大逃杀类型电影的派系分支。

　　吃鸡类游戏的灵感便是来源于此0.........

　　这类电影诞生已久，由2000年的霓虹电影《大逃杀》首创，此后经久不衰。

　　但拍的人多。

　　拍得好的却少之又少。

　　苏诚在《饥饿游戏》中展现的导演水平，已经远远超出了好的范畴——他就如一位完美的节奏大师，精准的拿捏着观众们的心理。

　　明明是极其简单的剧情，他却利用视觉效果、演员演技，以及镜头的调度衔接，让观众越看越入迷，紧张到不能呼吸。

　　贾科长以往最不屑的就是这种简单粗暴的商业片。

　　《阿凡达》全球豪取几十亿美金。

　　他照样认为这是依托答辩。

　　可观看《饥饿游戏》。

　　他却不知不觉就看入迷了。

　　直至电影接近尾声他才猛然惊醒：

　　卧槽！

　　这电影有毒！！

　　旋即又再度惊醒：

　　是苏诚有毒！

　　简单的剧情拍出让人欲罢不能的效果！！

　　难怪被称为“商业片之王”！！

　　《饥饿游戏》的最后。

　　女主、男主都成功活了下来。

　　但男女主的“活”却破坏了游戏的规则，挑战了首府所象征的至高无上的权柄。

　　所以首府的统治者，对她产生了必杀之心......

　　续集的钩子埋得很吸引人。

　　全片结束。

　　观众们意犹未尽、极其不舍的离场。

　　一些从华夏远道而来只为一睹《饥饿游戏》首映的观众，更是又爽又烦恼。

　　爽的是——苏诚这部好莱坞新片拍得比预想中更好，他们有些人提前看过原著小说，《饥饿游戏》的原著在米国备受推崇，但跟华夏一些构思精巧的网络小说比起来差远了，大家本来还有点担心，原著水平一般，苏诚的好莱坞首作会不会因此而惨遭滑铁卢，谁曾想，精彩绝伦！大师级的节奏以及镜头设计，拯救了一个平庸的故事！苏诚无愧天才导演之称！！

　　烦恼的则是——好想再看一遍啊卧槽，可是《饥饿游2.6戏》在国内正式上映要等到暑期档，7月初，还有一个多月，度日如年，心里直痒痒，太鸡儿难受了！！！

　　当然。

　　观众中不乏眼光刁钻的影评人，他们已经摩拳擦掌，准备回去写稿怒喷苏诚这部好莱坞电影的“剧情弱智”了！！

　　少部分人的挑刺影响不到一部商业大片的票房价值。

　　斯皮尔伯格就快速意识到《饥饿游戏》的票房有可能大爆，电影刚刚放映完毕，他就给他的老友，环球影业高管埃洛夫发了消息。

　　只有一句话：“大师级的节奏，当之无愧的电影天才。”

　　发完消息。

　　他跟着李鞍起身，找到了人群中的苏诚，一把握住苏诚的手，“苏诚导演，不知道你有没有看过《星球大战》系列？”

　　苏诚：“？？？”

　　斯皮尔伯格一脸郑重，“我的好友卢卡斯有心重启《星球大战》，来执导《星球大战7》吧！你的水平，将震撼整个世界！”

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　　Người mua: juyem